恶之花读后有感2500字一：（2638字）
艾略特和瓦雷里在他们有关波德莱尔的著名论文中，都强调了一个问题，那就是：波德莱尔脱胎于浪漫主义，正是在对浪漫主义有意无意的反拨和间离中，波德莱尔找到了自己的位置，在浪漫主义结束的地方，长出了波德莱尔的《恶之花》。
这种看法极其精准和精当。但是事实上，波德莱尔的写作和文本更为复杂，他不同于浪漫主义，但是实际上他和浪漫主义者们过从甚密，也深受那个时期的浪漫主义文学的影响，他的诗歌，其实还有很多“浪漫”的成分，从血缘上来说，波德莱尔诗歌的血液中，含有浪漫主义的血色素。对这一点，艾略特以其天才的理论视角和能力，进行了较为详细的界说。
另外，一个明确的事实就是，如果没有浪漫主义及其文艺成果尤其是他们所营造出的文艺环境（所谓气场是也），不会出现波德莱尔这样的诗人和《恶之花》这样的诗歌。波德莱尔和《恶之花》，就要在浪漫主义鼎盛之时和之后出现，这说明什么问题呢？
因此，是不是可以做出这样的判断：浪漫主义是现代主义的来源之一。如果说现代主义也应该有他的文学父亲和母亲的话，浪漫主义就是现代主义的文学母亲。浪漫主义出现后，现代主义就不远了。
除了浪漫主义以外，波德莱尔还是一个古典主义者，这主要是指《恶之花》中的诗歌所采取的形式。《恶之花》中的一百多首诗歌，都是格律诗，而且都是严格的格律诗，包括十四行等多种诗歌形式。波德莱尔在具体的诗歌写作中，是严格或者尽可能严格的遵守和使用这些形式的。在《恶之花》中，他并没有开创新的诗体或者进行自由诗写作，从这个意义上来说，波德莱尔是一个古典主义者，至少在他的文学精神中，含有浓重的古典主义成分。用旧的诗体，写出了新的诗美，写出了现代的精神，更写出了前所未有的创造力，这也是波德莱尔伟大的地方。
波德莱尔活跃的那个时期，唯美主义也正在大行其事，波德莱尔和很多唯美主义诗人都有交往，《恶之花》就是题献给戈蒂埃的，在题词中，波德莱尔称呼戈蒂埃为“完美的诗人，法国文学的十全十美的魔术师，我的非常亲爱和非常尊敬的老师和朋友”。波德莱尔的写作不受唯美主义的影响是不可能的，从对形式和写作本体的要求与认识上来看，波德莱尔对诗歌的认识与要求应该与唯美主义诗人异曲同工，就诗歌本身和写作理念以及态度来说，也可以说波德莱尔就是一个唯美主义诗人。一个为艺术而艺术的诗人。
浪漫主义，古典主义，唯美主义，都集中在波德莱尔的写作和诗歌之中，但又不再是浪漫主义，古典主义，唯美主义，这正是波德莱尔的杰出之处。他用现代性的创造力，将之点石成金。
另外，就诗歌的内容和题材以及作者的心态来说，波德莱尔在某些方面又是一个现实主义者，《恶之花》受审时，“现实主义”就是波德莱尔的“罪证”之一。其实，波德莱尔并不是那种真正“关注现实”“反映现实”的现实主义者，在他的诗歌中，事实性自传性的东西很少，弗雷德里希说他写的是“去个人化”的诗歌，这也是它有别于浪漫主义诗人的主要地方。在他的诗歌中，真正社会生活的内容也很少，他只在情感上是个现实主义者，他所关注的现实只是能让他的心灵产生共鸣的现实和他所希望的现实。波德莱尔的现实主义，不是自然主义，也不是写实主义，也不是风俗主义，也不是批判现实主义，也不是古典的描写与记录主义，他的现实主义是现代诗的现实主义：情感共鸣的需要和美学表现的需要，能满足这两个需要的“现实”，才会被写进诗中。
关于波德莱尔及其诗歌构成上的复杂，柏桦和郭宏安都在有关文章中提到过，对波德莱尔诗歌中的浪漫主义、古典主义、现实主义，他们都有不同程度的论及。但是，似乎都没有提到唯美主义，更没有提到颓废主义，唯美主义发展到极致，势必要走向颓废主义，而所谓的颓废，正是现代生活的结果和现代人心灵的无意识和下意识。
作为第一个伟大的现代主义诗人，波德莱尔的写作和作品具有很强的代表性和标本意义，相比于各种理论，他的诗歌也许更能让我们明白（或者领悟到）什么是“现代诗的属性与文学起源”。根据波德莱尔的《恶之花》，我们基本上可以做出这样的判断：现代主义诗歌是在浪漫主义诗歌的基础上产生的一种诗歌，二者具有某种创造力上的血缘关系；而古典主义、唯美主义、现实主义文学的很多特点和质素都能在现代主义诗歌中出现和被转化，从创造力的特点上来说，现代主义诗歌是一种有机的诗歌，它有能力将之前文学的特点予以转化，并化合成新的文学创造力形式和美学构成，它有能力对现实进行文学性的观照，进而产生超出文学的价值。甚至，我们可以武断的这么说：浪漫主义（情感、才华），古典主义（形式、技巧），唯美主义（风格、形式、技巧），现实主义（内容、题材），加在一起，以现代性的复杂方式（实验、探索、自我、晦暗、隐秘）进行转化，就是现代主义文学，就是现代诗。
看过太多现代诗人的作品后，有时候我会很悲观，我会想，还会有比现代诗更进一步更完美更是“诗”更具有“诗意的无遮蔽性呈现”的诗歌了吗？还会有“新”的诗歌出现吗？那新的诗歌，是后现代主义诗歌吗？那后现代之后呢？照说，后现代主义诗歌出现也有快半个世纪了，但是似乎并没有出现能与波德莱尔、艾略特、庞德、里尔克、叶芝、洛尔加等相提并论的大师，不论是金斯堡，还是普拉斯，似乎都无法像波德莱尔给浪漫主义诗歌和雨果画上句号那样的威胁到现代主义诗歌和现代主义诗歌的那些大师。而垮掉派、自白派、黑山派、纽约派、新意象派、运动派、语言诗派等等所谓的后现代主义诗歌流派，似乎那个也不具备波德莱尔所开创的象征主义诗歌的那种世界性影响，以及在诗歌领域中的压倒性优势和统治地位。它们甚至无法成为文学史上的一段链条，而只能成为某段链条中的零件。上世纪五十年代以后，获得诺贝尔奖金的诸诗人，似乎没有一个与后现代主义诗歌有关。从这些诗人来看，到是现代主义仍然坚挺，而在现代主义诗艺的基础上，调和古典精神和现实意义，让诗歌从内容到艺术都更为综合，似乎正在成为世界诗歌新的写作方向和美学风格。
这让我不得不产生这样的想法：现代主义诗歌已经是人类诗歌写作的顶峰了，因为它的有机性，因为它能够让人类所具有的诗歌创造力都能得以呈现、发挥和升华。再不会有其他结构的诗歌了。只会有新的诗人和新的诗歌出现。当然，人类社会还会出现伟大的诗人和杰出的诗歌，这是因为现实在变化，历史在发展，但就美学和创造力来说，现代主义诗歌已经登上了人类语言艺术的顶峰。只要语言（包括书写和传播形式）不出现本质性的变化，诗歌就不会变化，诗歌将永远如是。而类似于波德莱尔和艾略特、庞德、里尔克这样的现代诗歌大师，将永远不会被超越，他们将永远高高在上。