哈姆雷特读后感1500字一：（1688字）
《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品，这个创作于1600~1601年的剧本整整被推崇了几个世纪。就是现在，我们依然可以感觉到它的震撼人心。而这震撼不只来源于情节，也不仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。
它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题：命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离，又似阳光一样温暖人心，但更多时候，，像梦魇一样深邃而可怕。霍拉旭在戏剧的第一幕、第五场露台的另一部分有这样的一句话“上帝的意旨支配一切”，这句话，无疑，相当精辟。
本剧是围绕着丹麦王子哈姆雷特的故事：他在德国的威登堡大学学习时，国内传来噩耗，父王突然惨死，叔叔克劳斯迪篡夺王位，母亲改嫁克劳斯迪。哈姆雷特回国奔丧，在一天深夜，他在城堡里见到了父亲的鬼魂，父亲的鬼魂告诉了他自己是被其叔克劳斯迪所害的真相，并要求儿子为他报仇，但不许伤害他的母亲，要让她受到良心的责备。哈姆雷特知道真相后，精神恍惚，他整天穿着黑色的丧服，一心想着复仇。一天，他去见自己的恋人首相的女儿奥菲利娅，他又想求爱又想复仇，行为怪诞。奥菲利娅把王子的情况告诉了首相，首相又报告了克劳斯迪。克劳斯迪虽然不知道老国王鬼魂出现的事，但他心中有鬼，派人试探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想复仇，一方面又碍于母亲的面子，同时他也不十分确定父亲鬼魂的话，非常苦恼。哈姆雷特决定要证实克劳斯迪的罪行，正好这时宫中来了一个戏班子，他安排了一出戏，内容是一个维也纳的公爵被他的一个近亲在花园里毒死，不久这个凶手还骗取了公爵夫人的爱。戏演时，他在旁边注意观察克劳斯迪，见克劳斯迪坐立不安，中途就离去。哈姆雷特确认了父亲鬼魂的话，决定复仇。一天，克劳斯迪独自一人的忏悔，哈姆雷特本可以杀死他，可又觉得忏悔中的人被杀后会进入天堂结果罢手。克劳斯迪派王后劝说哈姆雷特，哈姆雷特与母亲发生争执，误杀了躲在帏幕后偷听的首相。克劳斯迪以首相的儿子要复仇为由，要将哈姆雷特送往英国，准备借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特识破克劳斯迪的诡计，中途返回丹麦。当时，奥菲利娅受刺激发疯，落水身亡，哈姆雷特回国时，正赶上她的葬礼。克劳斯迪挑拨奥菲利娅的哥哥同哈姆雷特决斗，并在暗中准备了毒剑和毒酒。哈姆雷特第一会合获胜，克劳斯迪假意祝贺送上毒酒，但哈姆雷特没喝。哈姆雷特第二回合获胜，王后非常高兴，端起原准备给哈姆雷特的毒酒喝了下去。决斗中，哈姆雷特中了对手的毒剑，但他夺过剑后又击中了对方。王后中毒死去，奥菲利娅的哥哥也在生命的最后一刻揭露了克劳斯迪的阴谋。哈姆雷特用最后的一点力气用手中的毒剑击中了克劳斯迪，自己了毒发自亡。
在人物刻画上，莎翁可谓是煞费苦心。剧中人物的语言充分表现出了人物鲜明的性格。主人公哈姆雷特的性格和环境是相矛盾很有复杂性的。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人。歌德说过：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那个“花瓶”，那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正因如此，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。
本剧表现得并不只是那个年代的某个故事，也不只是那个时代矛盾的缩影，更是我们每个人的“命运”，为我们指引航向。所以说：莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。
在这个故事中，我们看到的不只是曲折的情节，深入的人物刻画，更是其中蕴含的哲理。这也许就是莎翁及其戏剧经久不衰的原因吧。
哈姆雷特读后感1500字二：（1263字）
创作于1600-1601年的剧本《哈姆雷特》整整被推崇了几个世纪。就是到现在，依然感觉他震撼人心。而这一切不是情节的因素，也不仅仅是出色的文学手法，是它所体现出来的问题。在很大的层面上，它描写的是一种极其原始的悲剧，人的悲剧。剧中的人物，地位不同，性格鲜明，但都遭受了同样的东西的摧残，那就是摆布自己的欲望，还有被称之为命运的伟大的囚笼。这样的情形，也许自从有人以来，便不曾消失过。他们是与人共生共在的。
主人公哈姆雷特首先面对的是自己的原先的理想世界的破灭。一开始的哈姆雷特处于某种意义上的“童年时期”，他没有经历过什么巨大的挫折，生活的环境也比较单纯。到头来，高贵的令人崇拜的父亲死了，而贞洁的母亲一个月不到就改嫁了篡夺了王位的叔父。这使他对世界产生怀疑。而这种怀疑直接促成了他后来的彷徨。他见到了鬼，得知了原来是叔父杀死了父亲，这加重了他对现实社会的失望，对它的原先的天真进行了再次否定，使他不信任，“我所见的幽灵也许是魔鬼的化身”。后来，通过戏中戏发现了叔父的罪大恶极之后，他依然没有终止他的彷徨?为什么?哈姆雷特并不是那种高喊口号的人，怀疑使他思索。原先完美的东西原来并不存在，贞洁抵不过欲望，道德战胜不了贪念。他认为他也许应该去复仇，可是那道德败坏的人是他的母亲，他有她的血。可是杀死他父亲的叔父和他一样是人，拥有的是人的思想。可是就算复仇成功，一切还会回来吗。为此他说：“生存还是毁灭，这是一个值得思考的问题”活着是一种痛苦，但是对死又怀有那么绝对的恐惧。他遇到了一个无法回答的难题，却又无从逃避。
这也是人文主义理想者所面临的无奈和不幸。时代社会的颠倒混乱，是封建社会向资本主义社会过渡的所造成的必然的阵痛。君主理想已然破灭，君臣礼仪不复存在，纲纪败坏，伦常崩溃，世风日下。而封建堡垒却更加顽固。新兴的第三等级势力仅仅处于萌芽阶段，还不为人文主义者所认识。历史的反复和螺旋状态，是人文主义理想者们不期然而然的规律。人文主义者们不是政治家，而是理想家，他们胸怀远大，目标纯正，坚持理想信念，意志坚定。绝非为了一己的目标而不择手段。在哈姆雷特机智地以“戏中戏”的方式证明这一骇人听闻的罪恶时;本可以毫不犹豫的复仇。但在克劳狄斯慌乱地向上帝祈祷时，哈姆雷特不是趁机杀死他，而是想到要在敌人罪恶昭彰时，再举起正义的剑惩罚邪-恶。这不能仅仅归结为哈姆雷特的宗教情结，更不能怪罪哈姆雷特的优柔寡断，这是一个光明磊落的人文主义理想者的必然行动，而不再是宫廷权利的血腥争斗。最后哈姆雷特让他的好友霍拉旭好好活着把他“行事的始末根由昭告世人”就说明了这一点。
人文主义理想信念的根本在于“人”的高贵文雅，纯洁优美，勇敢坚强，兼具热情和理智，拥有平等和尊严。但在残酷的现实中，人性是那么邪-恶，那么卑鄙;那么脆弱，那么善变;那么孤独，那么……“这一个泥土塑成的生命算得了什么?”但忧郁的哈姆雷特毕竟没有丧失人文主义对“人”这个“宇宙的精华，万物的灵长”的信念，而且为这个永恒的信念献出了生命。这个信念就是我们一代代人活着而且奋斗的理由。
哈姆雷特读后感1500字三：（1389字）
人生多恨事，亦如水长东——胭脂泪，离人醉，几时重。人生长恨水长东。李后主说的。
人活一世，恨事之多，常常超出我们的想象，很多的时候，我们短短的数十载人生仿佛就是为了恨事所带来的羞愤、不快、懊恼而活。这种郁结之情是难以用言语来表述的，这时，我想起了哈姆雷特——
“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。”哈姆雷特是必死的，他必定杀死自己，不是死于世界而是死于自己，黑色的眼睛是自己给的，眼睛的黑在于心的黑，黑色的心是寻找不到光明的，因为他没有“宽”。事实上曾今哈姆雷特的眼睛不是黑色的，而是艳丽的玫瑰红，他将世界看的那样的美好，世界各处都是花香鸟语，而后，不幸的事情发生了，父亲意外死去，母亲改嫁，对于哈姆雷特而言，世界自然不再美好，但不仅仅是有了瑕疵，而是土崩瓦解，瓦解成细尘碎沙，无可挽救……
在经历生命的错愕后，他陷入了人生的边缘情境之中，他痛苦、迷惘、焦虑、愤恨，对于母亲的移情别恋，他感到不可原谅，他用最恶毒的语言咒骂他曾今敬爱的母亲“我真但愿你不是我的母亲，你玷污了贤惠的美德，把贞操变成伪善，从真诚的爱情的容颜上夺取了玫瑰色的光彩……羞耻啊，你不感到羞耻么，如果半老女人还要思春，那少女何必再讲贞操呢？”
真的是恶毒呢，当我听到这段台词的时候，我错愕不已，但却感到一种淋漓的快感，对于这种快感我是感到羞耻的，毕竟他是在对母亲说话，但这母亲的所作所为却是至少遭到我的鄙夷的，正如哈姆雷特所自言的：“还不到一个月，真是快的可耻，就这样钻进了乱伦的衾被，就连无知的畜生也会哀痛的长久一点。”在我看来，并不是父亲的死，也不是叔叔的夺位，抢去了哈姆雷特对生活的信念，而恰恰是母亲的改嫁击中了他的命脉，使他不可救药的绝望下去。对于这种绝望是可以理解的，但如哈姆雷特般的无可救药的绝望是值得人深思的，关键不是“绝望”，而是“无可救药”。
他曾今对于世界有太过美好的认识，这是一种洁癖，是一种病，这种病使他对生命的瑕疵毫无抵抗能力。他的奥菲尼亚，不是他的爱人而是他的女神，他爱上的不是一个女人，甚至不是爱情本身，而是他幻想中的贞洁，之后他母亲的变节唤醒了他“美丽可以使贞洁变成淫荡，贞洁却未必能使美丽受它自己的感化”，于是他对奥菲尼亚也开始刻薄。事实上，哈姆雷特是自私的，他不断地用自己的刻度尺衡量着他人的行为，这是不公平的，他活在自己狭隘的真空世界里，而奥菲尼亚则彻头彻尾的成为一出悲剧，她的爱情的付出，她的为爱疯傻，她的死亡，甚至她在棺木中的被两个男人的争夺都实实在在的成为一出笑话。这令我想到《毕业生》中的伊琳，她没有意识到这个叫班的男子声声喊叫的不是她的名字本身，而是他可追求的东西，他的抢婚不是为了追逐爱情而是为了堵截自己的空虚。哈姆雷特与班是一样的，他们都不懂得体谅他人的感受，只是利用他们可利用的人来填补自己的感情，为了让自己好受。
哈姆雷特的所有外表的健康都是虚假而脆弱的外壳，而真正脆弱的是他的内心本身，红色的世界那样轻易的退化成黑色。哈姆雷特悲剧给予我们的不仅仅是一出悲剧而更应是警示，建筑强大的心灵抵抗不完美的世界，在无可忍受的痛苦的同时想想他人的感受，每个人的决定都有每个人的原因，就算憎恶万分情也别太过恶毒吧，因为每个人的灵魂都是布满黑点的，这也包括你自己的，我们应该懂得当你愤怒时在胸中的怒火撒上些忍耐的甘露，懂得“宽”——“宽乐令终”——“五柳先生”的人生境界。
哈姆雷特读后感1500字四：（1198字）
读《哈姆雷特》，总有似曾相识的感觉。至到读完，才记起年轻时就已读过。
这是沙士比亚的一部话剧。书中采用对白的方式来刻画人物。哈姆雷特，一个丹麦王子，先后经历了父亲被叔所杀而篡位，母亲改嫁凶手，失恋，被叔父设计谋杀，而后反败杀凶，与对手决定，最后和国王同归于尽的过程。
在人与人及人自身的理智、信念与情感、欲望之间的冲突，沙翁刻画的相当成功。哈姆雷特，作为一个弱势群体，如何来战胜敌人，如何去复仇，他完全依靠了自己的智慧和勇敢。同时，他又是一个优柔寡断、举棋不定的形象，对于祈祷时可刺杀国王的机会，他还是受到条约与规则的禁锢。作者所刻画的悲剧，就在于“众叛亲离”和“正义泯灭”，在如此逆境中不息的哈姆雷特，无疑又是一名强者。
对于弱者的刻画，就是王后乔德鲁德。在剧中，她始终都是王后，她在丈夫死后两个月就嫁给她的第二任丈夫，自己的小叔，她在知道事情的真相后，如何抉择，是她生命的悲剧之一。作为哈姆雷的母亲，她自私，迟钝，不去关心自己的儿子，甚至没有是非观念。但从她自己来看，作为一个女人，她只是在追求自己价值观中的幸福，这是没有错的。可是她抛弃的，却是道德最基本的底线。最后的结局，是她选择误饮毒酒而死，看似死的结局是他自己造成的，但是恰恰相反，凶手正是除了她以外的所有人，包括作者在内，所有的读者都盼着她死。这是时代女性的悲剧，也是对现实女人的深刻刻画。（读后感 www.guaze.com）
对于另一名女人，哈姆雷特的情人奥菲利亚，表现的更是柔弱。她美貌，纯朴，无辜。可是，她的无辜又是变成了愚蠢糊涂，她在自己的爱情中摇摆不定，她不能真正去追求属于自己的东西。她被人利用去侦查自己的情人，但她却无力影响哈姆雷特，包括他的行动或情绪。在她得知自己的父亲被哈姆雷特杀死后，她无法面对这种实事，只能以死来结束。对于生命的历程，她选择了放弃。她的死，是必然的，也是沙翁刻画哈姆雷特一个绝对的衬托。
当然，书中最大的阴谋家是国王，一次次设计，从篡位到设计送哈到英国、设计到决斗等等。而做为小人，便是哈姆雷特幼时的伙伴罗森格兰兹，吉尔登斯吞。他们有着“少年时候亲密的友谊”，有着“始终不渝的友好精神”，但是他们做为新国王的臣子，也有“任务”在身，他们的内心曾经肯定经历过矛盾，最后还是权力的引诱使他们放弃了友谊。这不得不说是现实生活的真实反映！
波洛涅斯，一个媚臣的典型代表。他昏聩，自作聪明，但是，他对国王却是忠心耿耿。他自告奋勇去当国王的眼线，甚至利用自己的女儿做美人计，吩咐仆人跟踪自己的儿子。为得到国王的恩宠，他甚至不惜编出一些莫须有的罪名来损毁儿子的名声。他的迂腐也成为了他早死的筹码。但，也正是现实生活中的一些人的真实写照。他的死亡，是国王罪恶的提前延深与提示，也为最后国王之死埋好了伏笔。
《哈姆雷特》是深刻揭示人性的一个剧本，人物刻画相当成功。不过，这书看起来也相当枯燥，对于现实社会，书中的现象比比皆是，所以在阅读过程中就少了些感动与震惊。
哈姆雷特读后感1500字五：（1593字）
“他不属于一个时代而属于所有的世纪”，这是本·琼生对莎士比亚的评价，同时更是真理。《哈姆雷特》作为莎士比亚最著名的四大悲剧之一，被誉为是莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石。正是在这戏剧里面，揭示了人文主义理想，深刻地反映了时代的基本矛盾，所以决定了它的不朽意义。
首先，《哈姆雷特》讲述的是丹麦王子哈姆雷特对谋杀他的父亲、骗娶他的母亲并篡夺了王位的叔父进行复仇的故事。戏剧的中心人物是哈姆雷特，因此整个戏剧的线索是随着着他的活动而展开的。
西方有句名言说，“有一千个观众，就有一千个哈姆雷特”。由此可见，观众对哈姆雷特这个中心人物是存在着争议的。但是无论怎样，《哈姆雷特》在戏台上都是一出很动人的戏，在伊丽莎白时代如此，在现代仍然如此。观众大概都感觉这戏的伟大，虽然各人对伟大的解释是很不同的。
那么，哈姆雷特到底是个什么性格的人物呢？在歌德眼里，哈姆雷特是个性格软弱的人，所以才会导致在行动上的延宕。而批评家柯尔律治却认为他性格内向、犹豫不决。更有精神分析学派的人认为哈姆雷特具有恋母情结。对于哈姆雷特的性格，观众各有各的见解，毕竟他是个复杂性格的人物。
然而在我看来，哈姆雷特是个富有感情的人。他深爱他的父亲，在与父亲的鬼魂对话以后，哈姆雷特选择去探索事实的真相。得知事情真相以后，他心中产生了恨，他要为父亲报仇。对于母亲乔特鲁德在父王死后不久就改嫁给叔父这件事，他是伤心多于愤怒的，因为他是爱母亲的，同时也因为母亲对他无私的爱让他只有勇气去冷嘲热讽。所以在哈姆雷特身上始终贯穿着“爱”这一主题。除了亲情，还有友情。另外还有着他对于奥菲里阿的爱情，虽然这并不是剧中的主导却显得扑朔迷离。以至于后人甚至一度怀疑哈姆雷特对于奥菲里阿德感情是否是真实的。
另外，有人说哈姆雷特是软弱的，但我更觉得他是聪明、勇敢的结合体。在莎翁的笔下，他从一个无知善良的孩子，一步一步地迈向成熟，成为一名英勇的战士。他本来是个快乐的王子，仿佛天生就是为了美好的生活而活着。他是丹麦的王子，在物质上不存在任何的担忧，在精神方面，读的是维登堡大学，接受的是先进的人文思想。在老国王未死之前，他就像是温室里的花朵。然而，命运给他开了个无比之大的玩笑。父亲的死使他痛不欲生，母亲的改嫁更让他对世界对一切都失去了兴趣。但是，这一切痛苦并没有让他跌入谷底，他选择装疯卖傻。
他的装疯卖傻，其实就是他聪明的表现，首先，他可以迷惑众人。宫廷里面如此之多的人，只有让自己变疯，人们才不会有那么多的猜测。因为对于一个疯子的所作所为，人们是不会有太多的想法的。所以，哈姆雷特用装疯卖傻来迷惑众人，让人觉得自己是因为得不到奥菲利亚的爱而疯的。其次，他之所以装疯卖傻是为了报仇。装疯不仅利于与鬼魂谈话，更是报仇的需要。因为在一个宫廷里，报仇谈何容易，稍一不小心连命都赔上，更别谈什么报仇的事了。
后来，他趁戏班子进宫的机会，把鬼魂所讲的谋杀编成戏用来试探克劳狄斯，他自导的这一场戏让罪恶的新王不得安宁。除此之外，疯子拔剑杀人并不会被认为是太过分的行为。所以说，装疯是报仇的需要。最后，哈姆雷特还可以通过装疯来发泄自己的情绪。复仇是一件艰苦的事情，他不能和任何人说，这就使他的情绪处于一个被压抑的状态。然而，装疯这一行径却能让他发泄情绪。所以说，哈姆雷特的装疯卖傻是有他自己的原因的。
在哈姆雷特的身上，我还看到了他性格的内向、敏感等等。他性格的复杂性，集复仇与矛盾于一身，因此才会有“有一千个观众，就有一千个哈姆雷特”的说法。
最后，哈姆雷特在克劳狄斯的阴谋中与克劳狄斯同归于尽。在哈姆雷特因剑上的毒发作倒地而死的同时，莎翁的笔触更深刻地向观众揭示了人文主义理想与现实之间的尖锐冲突，以及对当时英国的社会现实作了高度的概括。
虽然这部戏剧有矛盾缺漏的地方，但是《哈姆雷特》在文学史上的地位是毋容置疑的。同时通过这一戏剧，我们可以看到莎士比亚悲剧的艺术成就。
哈姆雷特读后感1500字六：（1688字）
《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品，这个创作于1600~1601年的剧本整整被推崇了几个世纪。就是现在，我们依然可以感觉到它的震撼人心。而这震撼不只来源于情节，也不仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。
它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题：命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离，又似阳光一样温暖人心，但更多时候，，像梦魇一样深邃而可怕。霍拉旭在戏剧的第一幕、第五场露台的另一部分有这样的一句话“上帝的意旨支配一切”，这句话，无疑，相当精辟。
本剧是围绕着丹麦王子哈姆雷特的故事：他在德国的威登堡大学学习时，国内传来噩耗，父王突然惨死，叔叔克劳斯迪篡夺王位，母亲改嫁克劳斯迪。哈姆雷特回国奔丧，在一天深夜，他在城堡里见到了父亲的鬼魂，父亲的鬼魂告诉了他自己是被其叔克劳斯迪所害的真相，并要求儿子为他报仇，但不许伤害他的母亲，要让她受到良心的责备。哈姆雷特知道真相后，精神恍惚，他整天穿着黑色的丧服，一心想着复仇。一天，他去见自己的恋人首相的女儿奥菲利娅，他又想求爱又想复仇，行为怪诞。奥菲利娅把王子的情况告诉了首相，首相又报告了克劳斯迪。克劳斯迪虽然不知道老国王鬼魂出现的事，但他心中有鬼，派人试探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想复仇，一方面又碍于母亲的面子，同时他也不十分确定父亲鬼魂的话，非常苦恼。哈姆雷特决定要证实克劳斯迪的罪行，正好这时宫中来了一个戏班子，他安排了一出戏，内容是一个维也纳的公爵被他的一个近亲在花园里毒死，不久这个凶手还骗取了公爵夫人的爱。戏演时，他在旁边注意观察克劳斯迪，见克劳斯迪坐立不安，中途就离去。哈姆雷特确认了父亲鬼魂的话，决定复仇。一天，克劳斯迪独自一人的忏悔，哈姆雷特本可以杀死他，可又觉得忏悔中的人被杀后会进入天堂结果罢手。克劳斯迪派王后劝说哈姆雷特，哈姆雷特与母亲发生争执，误杀了躲在帏幕后偷听的首相。克劳斯迪以首相的儿子要复仇为由，要将哈姆雷特送往英国，准备借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特识破克劳斯迪的诡计，中途返回丹麦。当时，奥菲利娅受刺激发疯，落水身亡，哈姆雷特回国时，正赶上她的葬礼。克劳斯迪挑拨奥菲利娅的哥哥同哈姆雷特决斗，并在暗中准备了毒剑和毒酒。哈姆雷特第一会合获胜，克劳斯迪假意祝贺送上毒酒，但哈姆雷特没喝。哈姆雷特第二回合获胜，王后非常高兴，端起原准备给哈姆雷特的毒酒喝了下去。决斗中，哈姆雷特中了对手的毒剑，但他夺过剑后又击中了对方。王后中毒死去，奥菲利娅的哥哥也在生命的最后一刻揭露了克劳斯迪的阴谋。哈姆雷特用最后的一点力气用手中的毒剑击中了克劳斯迪，自己了毒发自亡。
在人物刻画上，莎翁可谓是煞费苦心。剧中人物的语言充分表现出了人物鲜明的性格。主人公哈姆雷特的性格和环境是相矛盾很有复杂性的。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人。歌德说过：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那个“花瓶”，那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正因如此，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。
本剧表现得并不只是那个年代的某个故事，也不只是那个时代矛盾的缩影，更是我们每个人的“命运”，为我们指引航向。所以说：莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。
在这个故事中，我们看到的不只是曲折的情节，深入的人物刻画，更是其中蕴含的哲理。这也许就是莎翁及其戏剧经久不衰的原因吧。
哈姆雷特读后感1500字七：（1754字）
看完了仲夏夜之梦再去看哈姆雷特，落差很大，但这种落差也正附和着莎士比亚在写喜剧时的手法，哈姆雷特作为《四大悲剧》之首，也代表了一个悲剧时代的伟大。那天有趣，问了身边几个同学四大悲剧都是什么？但得到的答案几乎都是相同的。一是《哈姆雷特》二是《罗密欧与朱丽叶》。我很高兴的是，在四大悲剧中《哈姆雷特》几乎被所有人都记住了。那就先说说四大悲剧都是：《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白斯》。至于《罗密欧与朱丽叶》这是部很感人的爱情方面的悲剧，但思想深度较于上述四部，还有一定距离，所以无法和他们齐名。看着四大悲剧的名字，其实他们都是以剧中主人公的名字来命名的。
丹麦王哈姆雷特可以说是一个极富感情色彩，被莎士比亚把性格刻画鲜明的人物，当一开始两个守门卫士的对话引出了鬼魂（和老丹麦王长得一模一样），制造了一个较为恐怖的开场。哈姆雷特的父亲也就是丹麦王刚刚驾崩，他的叔父则继位，可是令哈姆雷特很不解的是就当他的父亲死去还不过白天他的母亲就嫁给了他的叔父仍是丹麦王后。而那两个门卫恰恰是哈姆雷特的朋友，哈姆雷特得知后，于是他单身去会鬼魂，于是老丹麦王的鬼魂说明了自己的死因：“相传我是在花园内午睡时，被毒蛇螫咬，而全丹麦之耳目也是如此的被蒙骗。
但是，你要知到，咬死汝父的毒蛇，此刻正戴著他的皇冠!。”还有哈姆雷特的母亲原来也是受她叔父的蛊惑。从而做出如此不贞不节的做法，丹麦王的鬼魂痛心的说到：“那个乱伦奸淫之畜牲。他利用了狡滑之妖术，叛逆之心智，与善诱之技俩，勾引了我那表面淑贞之皇后，使她蛊惑於其无耻之兽欲。这是一宗多么可悲的堕坠，由我庄严崇高及专情不移的爱，就如当年成婚时我许予她之承诺，堕落至今天她许爱於一如此卑鄙，如此天赋低劣之人。”
哈姆雷特随之对天喊道：“我心勿碎，我肌勿老。”果然是丹麦王子，他很沉着，很冷静，很聪明的特点也帮助他最后揭穿了叔父的鬼脸。
莎士比亚的伟大，主要不是在于他一生共写了37部戏剧塑造了700多个人物，使用了28000的词汇，如果一个作家只是每天挥笔写下几万字，累计下来有几十万字，就可以称之为伟大的话那就有些不公平了，在《哈姆雷特》中丹麦王子为了报仇，甚至杀死了自己最亲密的两个朋友还出卖了自己的感情最后甚至牺牲了自己才得以报酬，这样就引出了一个问题：难道报仇就真的要抛弃所有的东西去不懈的追求吗？在出发点和报仇之间直线肯定是最短的，但一定要走直线马？在《哈姆雷特》里哈姆雷特肯定是走的一条直线，但这条直线最后断了，所以在断了的线段和没有线段之间到底因该何去何从，于是莎士比亚把这两个山峰摆在了我我们眼前，如果把这些人变成一场争辩，那这个争论会一直争辩下去。一边人会说作为孝子，他所做的绝对是对得起自己的父亲，而另一边又会争论到的如果作为一个人的话他杀死了自己亲密的朋友，这是一个小人。于是这个争论会像无底洞一样争论下去。我们青年的时候会争辩，成年的时候还会争辩没，可能到死都争辩不完。但我们还会把这个问题一直传递给后代，一代一代的传下去，变成了一个永恒的话题。正如戏中那句：“生存与毁灭，这是个必答之问题。”这是哈姆雷特的台词，但这同样是哈姆雷特莎士比亚，向我们抛出去的问题，其实他们也没有想明白。真正伟大的著作不是给我们多少结论，他的精彩也不是精彩在最后的两句话，向莎士比亚这样给我们提供了两座山，而我们也永远在这两座山之间的雾霭，沟壑之间徘徊。说莎士比亚的伟大其实也就是在一个看似浅显的戏剧里留一个窗户，在这个窗户后边就隐藏着这种两难和未知的结构，不仅他自己不知道，他让所有人都很不清楚，可能有人又要问：他连自己还不清楚，为什么还要写。那可能莎士比亚会说到：“如果什么都知道了为什么还要写。”生活和艺术就有些不同，如果非要求生活和艺术完全相同，那为什么还要艺术？也就是说一个戏剧如果真让你明明白白的从剧场里走出去的话，这个喜剧就很难走向伟大。在整个《哈姆雷特》中，他的这种悲剧性也是无法避免的，其中的每一个角色身上所承担的悲剧分量都无法撑起整个悲剧的趋势，也就是说我们删除里面的任何一个人物，这个悲剧都会义无反顾的走向大悲的局面。导致了悲剧最后几乎所有出现的重要角色全部死去。真正的伟大不是给我们一个不变的真理，而是给我们以一个无法解答的问题。记住这个无法解答，是永恒的。